MOVIE REVIEW: "Šavovi / Stitches" (2019)

Synopsis: For twenty years, Ana has suffered from unrelenting pain. She lived all this time convinced that her son, stillborn by the hospital, in reality would have been sold to an illegal adoption scheme that still exists in Serbia today. With a new clue and the account of dozens of other women who believe they have been through the same situation, Ana sees reasons to regain her determination and continue fighting.

Living with a certainty that only you believe in and do everything you can to not give up trying to prove it to yourself and to people who even doubt your sanity is something that can embitter any soul and transform any human being. In particular, when the person highlighted is a mother obsessed with a truth that has been consuming her for many years and who spares no effort to reach the end of this exciting journey, everything gains weight and greater importance because motherly love it is something that no other kind of love - no matter how strong - can overcome.

In the plot of this movie, the viewer follows the routine that surrounds the story of Ana, a seamstress who is also a wife, mother and housewife. Alternating between going to work with the monotony of her other activities, she continues her days having to learn to deal with the frustration and bitterness of not knowing the real whereabouts of her son, who according to the hospital where she gave birth, was born dead, but he was never told where he had been buried. Believing that there was negligent work on the part of the authorities who were in charge of the case, she then decides to start investigative work on her own and discover the hidden truth.

After years of suffering and searching in various places, Ana gets the help of a civil servant who works in a registry office where deaths are registered and from there, evidence begins to emerge that shines a light at the end of the tunnel and makes her believe that all this time feeding an improbable truth has not been in vain and that it is still worth fighting for in search of what really happened. Aware that the path may be long, she is not intimidated by the possible consequences, but she will now have to learn to deal with her daughter's disrespect and her husband's distance.

Gradually, not only the marriage and the relationship between mother and daughter are not harmed because the protagonist begins to plunge into a dark world and does not realize how much she is becoming a different person, obsessive, introspective, apathetic and even more bitter while she believes doing what is right to get rid of the ghosts of such a painful past. The script invests massively in all these arguments to create a gray and very dense cloud over all the dilemmas that are shown and although not all of them receive the same type of treatment, everyone's conclusion is satisfactory (although in some moments the taste is good bitter).

There is a lot of simplicity in the way the narrative is told (which I particularly thought very clever), because everything is being built on purposely very slow steps (and this will certainly bother viewers who are waiting for a faster pace or simply because it weakens the plot a little) and the justification for this linear construction to be so cautious it is the fact that history itself needs time to mature enough to become important. In addition, the characters also need time to show themselves relevant amid all the intensity in the form of anguish and despair that is shown.

Miroslav Terzic manages to do his job skillfully, building a film well divided into all its layers and directing it through very dramatic nuances, which combined with an efficient atmosphere of investigative suspense manages to make the audience feel part of this complicated search. The effort he makes to create a partially claustrophobic ambiance is remarkable... There is always some fence, wall, grid or window trying to "hug" the protagonist (who avoids personal contact with people when working a lot on his sewing aids) and this symbolism to portray loneliness is something that, at the same time, manages to be sad and poetic.

The cast (which in general is competent and has a good synergy on the screen) is led by Snezana Bogdanovic and it is not difficult to notice her delivery when playing this character with such quality. The dialogues are not the strongest point (although there are very emblematic moments in that sense and that help to polish the emotional brutality that is the most functional tool of the script), but, the facial expressions and the looks that she emphasizes with such striking characteristics. Everything turns on her presence in a very convincing way and even if it is sometimes tiring, it is still efficient to prepare the ground when the plot's peak reaches.

Šavovi / Stitches is a good example of Serbian cinema and has a very strong and forceful source of inspiration, based on several reports about a sad reality in the country that is on the rise and needs to be discussed urgently and cinematographically, the work was well done (joining a range aspects in just one movie) and is very worth seeing because it has a very powerful message that needs to be heard anywhere in the world.

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MOVIE URL: Šavovi / Stitches

MY RATING: AAA (8,5/10)

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CRÍTICA DE PELÍCULA: "Savovi" (2019)

Festival do Rio

Sinopsis: Hace veinte años, Ana ha sufrido un dolor implacable. Vivió todo este tiempo convencida de que su hijo, nacido muerto en el hospital, en realidad habría sido vendido a un esquema de adopción ilegal que todavía existe en Serbia en la actualidad. Con una nueva pista y la cuenta de docenas de otras mujeres que creen que han pasado por la misma situación, Ana ve razones para recuperar su determinación y continuar luchando.

Vivir con la certeza de que solo tú crees y haces todo lo posible para no renunciar a intentar demostrártelo a ti mismo y a las personas que incluso dudan de tu cordura es algo que puede amargar cualquier alma y transformar a cualquier ser humano. En particular, cuando la persona destacada es una madre obsesionada con una verdad que la ha estado consumiendo durante muchos años y que no escatima esfuerzos para llegar al final de este emocionante viaje, todo gana peso y mayor importancia porque el amor maternal es algo que ningún otro tipo de amor - por fuerte que sea - puede superar.

En la trama de esta película, el espectador sigue la rutina que rodea la historia de Ana, una costurera que también es esposa, madre y ama de casa. Alternando entre ir a trabajar con la monotonía de sus otras actividades, continúa sus días teniendo que aprender a lidiar con la frustración y la amargura de no saber el verdadero paradero de su hijo, quien según el hospital donde dio a luz, nació. muerto, pero nunca le dijeron dónde había sido enterrado. Creyendo que hubo un trabajo negligente por parte de las autoridades que estaban a cargo del caso, ella decide comenzar un trabajo de investigación por su cuenta y descubrir la verdad oculta.

Después de años de sufrimiento y búsqueda en varios lugares, Ana recibe la ayuda de un funcionario que trabaja en una oficina de registro donde se registran las muertes y, a partir de ahí, comienzan a surgir pruebas que iluminan al final del túnel y la hacen creer. que todo este tiempo alimentar una verdad improbable no ha sido en vano y que todavía vale la pena luchar por lo que realmente sucedió. Consciente de que el camino puede ser largo, no se siente intimidada por las posibles consecuencias, pero ahora tendrá que aprender a lidiar con la falta de respeto de su hija y la distancia de su esposo.

Gradualmente, no solo el matrimonio y la relación entre madre e hija no se ven perjudicados porque la protagonista comienza a sumergirse en un mundo oscuro y no se da cuenta de cuánto se está convirtiendo en una persona diferente, obsesiva, introspectiva, apática e incluso más amargada mientras cree haciendo lo correcto para deshacerse de los fantasmas de un pasado tan doloroso. El guión invierte masivamente en todos estos argumentos para crear una nube gris y muy densa sobre todos los dilemas que se muestran y, aunque no todos reciben el mismo tipo de tratamiento, la conclusión de todos es satisfactoria (aunque en algunos momentos el sabor es bueno amargo).

Hay mucha simplicidad en la forma en que se narra la narración (lo que en particular me pareció muy inteligente), porque todo se basa en pasos deliberadamente lentos (y esto ciertamente molestará a los espectadores que esperan un ritmo más rápido o simplemente porque debilita un poco la trama) y la justificación Para que esta construcción lineal sea tan cautelosa es el hecho de que la historia misma necesita tiempo para madurar lo suficiente como para ser importante. Además, los personajes también necesitan tiempo para mostrarse relevantes en medio de toda la intensidad en forma de angustia y desesperación que se muestra.

Miroslav Terzic logra hacer su trabajo hábilmente, construyendo una película bien dividida en todas sus capas y dirigiéndola a través de matices muy dramáticos, que combinados con una atmósfera eficiente de suspenso investigativo logra hacer que el público se sienta parte de esta complicada búsqueda. El esfuerzo que hace para crear un ambiente parcialmente claustrofóbico es notable... Siempre hay una cerca, pared, rejilla o ventana que intenta "abrazar" al protagonista (que evita el contacto personal con las personas cuando trabaja mucho en sus ayudas de costura) y este simbolismo para retratar la soledad es algo que, al mismo tiempo, logra ser triste y poético.

El elenco (que en general es competente y tiene una buena sinergia en la pantalla) está dirigido por Snezana Bogdanovic y no es difícil notar su entrega cuando interpreta a este personaje con tal calidad. Los diálogos no son el punto más fuerte (aunque hay momentos muy emblemáticos en ese sentido y que ayudan a pulir la brutalidad emocional que es la herramienta más funcional del guión), sino las expresiones faciales y las miradas que enfatiza con características tan sorprendentes. Todo gira en torno a su presencia de una manera muy convincente e incluso si a veces es agotador, sigue siendo eficiente preparar el terreno cuando alcanza el pico de la trama.

Savovi es un buen ejemplo del cine serbio y tiene una fuente de inspiración muy fuerte y contundente, basada en varios informes sobre una triste realidad en el país que está en aumento y necesita ser discutida con urgencia y cinematografía, el trabajo estuvo bien hecho (uniéndose a una gama aspectos en una sola película) y vale la pena verlo porque tiene un mensaje muy poderoso que necesita ser escuchado en cualquier parte del mundo.

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CRÍTICA DE FILME: "Cicatrizes" (2019)

MaDame Lumière

Sinopse: Há vinte anos, Ana sofre de uma dor implacável. Ela viveu todo esse tempo convicta de que seu filho, alegado natimorto pelo hospital, na realidade teria sido vendido para um esquema de adoção ilegal que vigora até os dias atuais na Sérvia. Com uma nova pista e o relato de outras dezenas de mulheres que acreditam ter passado pela mesma situação, Ana vê motivos para recuperar sua determinação e continuar lutando.

Viver com uma certeza que só você acredita e faz de tudo para não desistir de tentar prová-la para você mesmo e para as pessoas que chegam a duvidar da sua sanidade mental é algo que pode amargurar qualquer alma e transformar qualquer ser humano. Em especial, quando a pessoa em destaque é uma mãe obcecada por uma verdade que já vem consumindo-a por muitos anos e que não mede esforços para chegar até o final dessa emocionante jornada, tudo ganha um peso e uma importância maior porque amor de mãe é algo que nenhum outro tipo de amor - por mais forte que seja - consegue superar.

Na trama deste filme, o telespectador acompanha a rotina que cerca à história de Ana, uma costureira que também é esposa, mãe e dona de casa. Alternando entre as idas ao trabalho com a monotonia de suas outras atividades, ela segue seus dias tendo que aprender a lidar com a frustração e a amargura de não saber o real paradeiro do seu filho, que segundo o hospital onde ela deu à luz, nasceu morto, mas nunca foi lhe foi dito onde ele havia sido enterrado. Acreditando que houve um trabalho negligente por parte das autoridades que estavam à frente do caso, ela dicide então começar um trabalho investigativo por conta própria e descobrir à verdade que está escondida.

Depois de anos de sofrimento e procurar em vários lugares, Ana consegue a ajuda de uma funcionária pública que trabalha em um cartório onde os óbitos são registrados e à partir daí, começam a surgir evidências que jogam uma luz no fim do túnel e a fazem acreditar que todo esse tempo alimentando uma improvável verdade não foi em vão e que ainda vale à pena lutar em busca do que realmente aconteceu. Consciente de que o caminho pode ser longo, ela não se intimida com as possíveis consequências, mas vai agora tem que aprender a lidar também com o desrespeito da própria filha e do distanciamento do marido.

Aos poucos, não apenas o casamento e as relação entre mãe e filha não prejudicados porque a protagonista começa a mergulhar em um mundo obscuro e não percebe o quanto está se tornando em uma pessoa diferente, obssessiva, introspectiva, apática e ainda mais amargurada enquanto acredita estar fazendo o que é correto para se livrar dos fantasmas de um passado tão doloroso. O roteiro investe massivamente em todos esses argumentos para criar uma nuvem cinza e muito densa sobre todos dilemas que são mostrados e embora nem todos eles recebam o mesmo tipo de tratamento, a conclusão de todos é satisfarória (ainda que em alguns momentos o gosto seja bem amargo).

Há muita simplicidade na forma como à narrativa é contada (o que eu particularmente achei bem inteligente), porque tudo vai sendo construído a passos propositalmente bem lentos (e isso certamente vai incomodar aos telespectadores que estejam esperando por um ritmo mais acelerado ou pelo simples fato disso enfraquecer um pouco a trama) e a justificativa para essa construção linear ser tão cautelosa é o fato da própria história precisar de tempo para amadurecer o suficiente para se tornar importante. Além disso, os personagens também precisam de tempo para se mostrarem relevantes em meio à toda intensidade em forma de angústia e desespero que é mostrada.

Miroslav Terzic consegue fazer o seu trabalho de maneira hábil, construindo um filme bem dividido em todas as suas camadas e dirigindo-o através de nuances bem dramáticas, que aliadas a um eficiente clima de suspense investigativo consegue fazer o público se sentir parte dessa complicada busca. O esforço que ele faz para criar uma ambientação parcialmente claustrofóbica é notável... Há sempre alguma cerca, muro, grade ou janela tentando "abraçar" a protagonista (que evita contato pessoal com as pessoas ao trabalhar muito tempo em seu atliê de costura) e esse simbolismo para retratar a solidão é algo que, ao mesmo tempo, consegue ser triste e poético.

O elenco (que de maneira geral é competente e tem uma boa sinergia na tela) é liderado por Snezana Bogdanovic e não é difícil notar a entrega dela ao interpretar essa personagem com tanta qualidade. Os diálogos não são o ponto mais forte (embora existam momentos bem emblemáticos nesse sentido e que ajudam lapidar a brutalidade emocional que é a ferramenta mais funcional do roteiro), mas sim, as expressões faciais e os olhares que ela frisa com características tão marcantes. Tudo gira sobre à presença dela de uma maneira muito convincente e mesmo que isso às vezes seja cansativo, ainda sim é eficiente para preparar o terreno quando o ápice da trama chegar.

Cicatrizes é um bom exemplar do cinema sérvio e tem uma fonte de inspiração muito forte e contundente, baseando em diversos relatos sobre uma triste realidade do país que está em ascensão e precisa ser discutida urgentemente e cinematograficamente, o trabalho foi bem feito (juntando uma gama de aspectos em apenas um único filme) e vale muito à pena ser visto porque tem uma mensagem muito poderosa e que precisa ser ouvida em qualquer lugar do mundo.