The secret of all realistic drawing is blurring and depth / Tutorial / (ENG/ESP)

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Bienvenidos mis queridos amigos, amantes del arte y artistas.

Hoy les vengo a compartir un dibujo al que podemos utilizarlo como práctica para realizar un valorizado y difuminado en nuestros dibujos para hacerlos al estilo realista, en esta ocasión les mostraré un dibujo de una flor que encontré por internet.

El Valorizado es cuando tomamos nuestros lápices de grafito para darle volumen a nuestros dibujos, recordemos que no podemos llamarlo “colorear” porque ya los materiales en este momento son los colores, así que por ahora solo trabajaremos con los lápices de grafito.

Welcome my dear friends, art lovers and artists.

Today I come to share with you a drawing that we can use as a practice to make a valorized and blurred in our drawings to make them realistic style, this time I will show you a drawing of a flower that I found on the internet.


The valorized is when we take our graphite pencils to give volume to our drawings, remember that we can not call it "coloring" because the materials at this time are the colors, so for now we will only work with graphite pencils.

Los materiales que utilizaremos para elaborar nuestro dibujo realista son los siguientes:

*Lápices de grafito 2B y 6B, puede ser cualquier marca, pero si me permiten recomendar uno sería la marca prisma color, son muy buenos, ya que las texturas de estos lápices nos permiten crear dibujos asombrosos.

*Bloc de Dibujo, puede ser cualquiera que podamos tener a nuestra disposición.

*Sacapuntas con depósito, para tener que levantarnos en cada momento a sacarle la punta a nuestros lápices.

*Borradores, tiene que ser uno que nos permita borrar bien las imperfecciones del dibujo sin dejar manchas y que tampoco dañe la hoja en la que vamos a dibujar.

*Paño, lo podemos usar para limpiar nuestros borradores para no manchar el dibujo, y también lo podemos usar para apoyarnos sobre él en el dibujo y no mancharlo con nuestras manos.

*Algodón, este material es para difuminar el dibujo y hacerlo lo más realista posible.

*Regla, para poder crear nuestras líneas base del dibujo.

The materials that we will use to elaborate our realistic drawing are the following:


*2B and 6B graphite pencils, it can be any brand, but if I may recommend one it would be the prism color brand, they are very good, since the textures of these pencils allow us to create amazing drawings.


*Drawing pad, it can be anyone that we can have at our disposal.

*Pencil sharpener with reservoir, to have to get up at every moment to sharpen our pencils.

*Erasers, it has to be one that allows us to erase well the imperfections of the drawing without leaving stains and that also does not damage the sheet in which we are going to draw.

*Cloth, we can use it to clean our erasers so as not to stain the drawing, and also we can use it to lean on it in the drawing and not to stain it with our hands.

*Cotton, this material is to blur the drawing and make it as realistic as possible.

*Ruler, to be able to create our baselines of the drawing.

Lo primero que debemos hacer para poder crear este estilo de dibujos, es crear el área de trabajo en donde vamos a dibujar, para ello creamos un cuadro y los dividimos en cuatro partes, trazando una línea vertical y otra horizontal.

Después de marcar y separar el cuadro en cuatro partes, nuestro siguiente paso será visualizar la imagen al menor por 15 minutos para saber como vamos a trabajar en ella, si no fijamos bien, para realizar el dibujo podemos utilizar dos figuras geométricas, el cuadrado y el rectángulo, puesto que dibujaremos esas figuras geométricas en donde veamos que valle a ir nuestro dibujo.

Luego de hacer las figuras geométricas comenzamos a dibujar las partes de nuestro dibujo.

The first thing we must do to create this style of drawing, is to create the work area where we are going to draw, for this we create a box and divide it into four parts, drawing a vertical and a horizontal line.


After marking and separating the box into four parts, our next step will be to visualize the image at least for 15 minutes to know how we are going to work on it, if we do not look well, to make the drawing we can use two geometric shapes, the square and the rectangle, since we will draw those geometric shapes where we see that our drawing will go.


After making the geometric figures, we begin to draw the parts of our drawing.

Más adelante borramos todas las líneas base que hemos realizado para nuestro dibujo y así visualizar todo lo que hemos hecho hasta ahora.

Después comenzamos a valorizar el dibujo, dándole la primera capa, no importa la dirección en la que vayamos a valorizar, ya que estas líneas se pierden cuando vallemos a difuminar.

Podemos tomar nuestro algodón para difuminar el dibujo, debemos hacerlo de la forma más delicada posible, por el hecho de que al afincarlo mucho podemos manchar el dibujo por un error muy común, honestamente pensé al principio que el dibujo sería fácil, pero no lo fue, luego les explicaré el porqué.

Later we erase all the baselines that we have made for our drawing and thus visualize everything we have done so far.


Then we start to enhance the drawing, giving it the first layer, it doesn't matter the direction in which we are going to enhance, since these lines are lost when we blur.


We can take our cotton to blur the drawing, we must do it in the most delicate way possible, due to the fact that by sharpening it too much we can stain the drawing by a very common mistake, honestly I thought at the beginning that the drawing would be easy, but it was not, later I will explain why.

Si nos fijamos en nuestra imagen de referencia, podemos notar que la parte inferior tiene lo que parece ser unas pequeñas venas, valorizamos y difuminamos poco a poco hasta lograr el resultado de la primera imagen superior de este texto.

Anteriormente, les mencione que este dibujo para mí no fue nada fácil, ya que hay que agregarle muchos efectos para así hacerlo lo más similar posible, de lo contrario nuestro dibujo no se parecerá en nada.

Después comenzamos a trabajar en la parte superior de nuestra flor, en este momento podemos observar que dibuje la primera flor, para poder hacer este efecto de profundidad he iluminación honestamente es un poco difícil, ya que si no lo hacemos bien quedaría medio extraño nuestro dibujo, debemos visualizar mucho nuestra imagen de referencia para poder saber donde están los tonos de iluminación, sombreado y profundidad de nuestro dibujo.

Y por último comenzamos a darle el fondo totalmente negro como se encuentra en nuestra imagen de referencia, a veces es un poco complicado hacer un fondo de negro a la perfección, para poder tapar las partes que quedan en blanco podemos usar un pincel si lo deseamos, NO usemos los dedos, ya que puede quedar marcado para siempre nuestra huella dactilar, TAMPOCO usemos paños para difuminar, ya que puede dañar el dibujo.

If we look at our reference image, we can notice that the lower part has what looks like small veins, we enhance and blur little by little until we get the result of the first image above this text.



Previously, I mentioned that this drawing was not easy for me, because we have to add many effects to make it as similar as possible, otherwise our drawing will not look like anything.


Then we begin to work on the upper part of our flower, at this moment we can observe that I drew the first flower, to be able to make this effect of depth and illumination honestly is a little difficult, because if we don't do it well our drawing would be a little strange, we must visualize a lot our reference image to be able to know where are the tones of illumination, shading and depth of our drawing.


And finally we begin to give the background totally black as it is in our reference image, sometimes it is a little complicated to make a black background to perfection, to be able to cover the parts that remain in white we can use a brush if we wish it, let's NOT use the fingers, since it can be marked forever our fingerprint, let's NOT use cloths to blur, since it can damage the drawing.

Si nuestro dibujo es de color, podemos utilizar un programa que nos permita cambiar la tonalidad de la imagen de referencia a blanco y negro, o bien podemos buscar por internet imágenes de referencia de blanco y negro, así podremos saber y visualizar mejor las profundidades que llevara nuestro dibujo.

También les mostraré como sería esta misma imagen de referencia de blanco y negro, en ocasiones para los dibujos no podemos pasar desde lo más negro a lo más claro de un solo golpe, todo tiene sus diferentes tonalidades para poder llegar al otro, y este proceso o magia se logra con la cantidad de capas que le demos a nuestro dibujo y con la magia del difuminado con nuestro algodón.

¿Por qué usamos el algodón como material para difuminar?

Porque es el material que más absorbe el lápiz de grafito de nuestros dibujos, incluso tiene en ocasiones a volver agregarle otra capa más para darle el tono que más se asemeje a nuestra imagen de referencia.

De esta forma concluye el post de hoy amigos, espero les sea de su agrado y que les haya servido de ayuda para aprender en esta publicación, nos vemos en el siguiente post de dibujo, hasta la próxima.

If our drawing is in color, we can use a program that allows us to change the tonality of the reference image to black and white, or we can search the internet for black and white reference images, so we can know and visualize better the depths that our drawing will take.


I will also show you how this same black and white reference image would be, sometimes for drawings we can not go from the blackest to the lightest in a single stroke, everything has its different shades to reach the other, and this process or magic is achieved with the amount of layers that we give to our drawing and the magic of blurring with our cotton.


Why do we use cotton as a blurring material?

Because it is the material that most absorbs the graphite pencil of our drawings, even has sometimes to add another layer to give the tone that most resembles our reference image.

Thus concludes today's post friends, I hope you like it and that it has helped you to learn in this publication, see you in the next post of drawing, until next time.

black and white image / Imagen en blanco y negro

Source / Fuente

Source / Fuente lion

Source / Fuente Castle of Castlevania

Source / Fuente Terra Blade of Terraria

Los separadores son de mi autoría, Las imagenes en referencia tienen su fuente, las ediciones del gif son creados por mí.

The separators are of my authorship, the images in reference have their source, the gif editions are created by me.

Programas que utilicé para crear mi diseño es este:

This is the program I used to create my design:

Gif y portada cortesía de Canva

Gif and cover courtesy of Canva

Traducido por Deepl



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3 comments
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Hola @lionsaturbix excelente trabajo, te quedo lindo el dibujo, muy bien hecho, te felicito muchas bendiciones.

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Saludos, hay mucha técnica en el trabajo de hacer el dibujo, no lo sabía. Excelente, espero poder disfrutar de más de su trabajo. Ánimo.

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